Venez découvrir l’exposition Météorologiques en compagnie d’une médiatrice culturelle du musée.

Essaimer

Nous poursuivons nos échanges avec la chorégraphe et interprète Margot Dorléans, toujours dans le cadre du Festival Plein Phare.


Ce samedi 3 décembre, elle nous présentera, avec son équipe, une étape de travail* autour d’une pièce en cours de création, Essaimer dont le projet résonne lui aussi avec les œuvres accueillies au MuMa cette année, et plus largement, avec celles de ses collections permanentes, fortement imprégnées des questions liées au paysage et à ses éléments.
 
« Ce projet est le fruit d’une démarche qui cherche à se rapprocher d’un paysage et à y inscrire le corps en mouvement.
Comment nous servir du corps pour rencontrer le paysage, l’habiter, le faire entrer en nous pour en célébrer la nature ?
En rassemblant une équipe pluridisciplinaire il s’agit d’œuvrer à construire ensemble un univers sensible autour de la matérialité du roseau comme une invitation à ressentir et à vivre le territoire pour mieux repenser nos manières de l’habiter. Cette recherche aboutira à la création d’une vidéo-danse in-situ et à une performance ex-situ conçue comme une installation immersive où les différents matériaux (sonores, vidéo, plastiques et chorégraphiques) dialoguent ensemble pour donner à vivre le paysage autrement. »
 
*Création prévue à l’automne 2023
 
>>> Teaser du Festival Plein Phare <<<

En partenariat avec Le Phare – Centre chorégraphique du Havre Normandie
https://www.lephare-ccn.fr/
 
Conception, Chorégraphie et Interprétation Margot Dorléans
En collaboration avec (distribution en cours) :
Flora Pilet et Véronique Weil, danseuses,
Clément Edouard, musicien,
Laure Delamotte-Legrand, photographe / vidéaste et plasticienne,
David Baptista, architecte (Association Rozeau),
Bureau Les Yeux Dans Les Mots, administration de production
 

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Production Du Vivant Sous Les Plis
Avec le soutien du CCN de Caen en Normandie, La Réserve Naturelle de l’Estuaire de la Seine, Cie Arkanso et Le Trident Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin (Festival Regards Dansants), L’Étincelle, Théâtre(s) de la Ville de Rouen, Territoires Pionniers I Maison de l’architecture - Normandie
La compagnie Du Vivant Sous Les Plis est soutenue par la DRAC Normandie, la Région Normandie, le Département de Seine-Maritime, la Ville du Havre et l’ODIA Normandie

Dans le cadre des JOURNEES EUROPEENNES DU PATRIMOINE et de leur thème 2022 : patrimoine durable, l’association Maison de la culture du Havre en partenariat avec le Muma, organise une table ronde sur la durabilité des bâtiments, à partir de l’exemple de deux de ses lieux d'activité : le musée d’art moderne (MuMa) et l’espace Niemeyer (le Volcan).

Programme de la table ronde :

• Présentation des 2 constructions : conception, matériaux (béton), pathologies…
• Documenter et archiver un projet de bâtiment culturel pour le rendre durable. Etat des ressources documentaires existantes pour les bâtiments, (archives, Cité de l’architecture, base de données …) et présentation de Docomomo France
• Concevoir un bâtiment adapté à ses fonctions, le faire évoluer pour qu'il perdure sur la longue durée

Les intervenants :

• Raphaëlle SAINT-PIERRE, historienne de l’architecture et journaliste, membre de Docomomo France
• Clémence DUCROIX, attachée de conservation, chargée des collections et de la documentation au MuMa

Description de l’architecture :
  Le MuMa
Le musée inauguré en juin 1961, a été pensé par Reynold Arnould, peintre, conservateur des musées de la ville du Havre, dans le cadre de la reconstruction de la ville dans les années 1950 et conçu par quatre architectes – Guy Lagneau, Michel Weill, Jean Dimitrijevic et Raymond Audigier –, en étroite collaboration avec quatre ingénieurs – Bernard Laffaille et René Sarger (pour les structures acier et béton), Jean Prouvé (pour l’emploi de l’aluminium), André Salomon (pour l’éclairage naturel et artificiel) – et avec l’artiste Henri-Georges Adam, à qui fut commandée une sculpture monumentale pour la façade de l’édifice.
  Le Volcan
L’espace Niemeyer a été commandé par la ville du Havre dans les années 1970 à l’architecte Oscar Niemeyer, assisté par Jean-Maur Lyonnet, pour abriter définitivement la Maison de la culture du Havre. Depuis sa fondation en 1961, elle était passée du musée des beaux-arts au théâtre de l’Hôtel de ville en 1967 et attendait d’être installée dans son propre site.

Venez découvrir l’exposition Le vent. « Cela qui ne peut être peint » en compagnie d’une médiatrice culturelle du musée.

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en Langue des Signes Française. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue.

Elles profiteront de l’occasion pour évoquer également quelques œuvres de la collection permanente du musée, dont une nouvellement acquise.

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en Langue des Signes Française. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue.

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en Langue des Signes Française. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue

Après un long moment de fermeture, venez découvrir ou redécouvrir les œuvres emblématiques de nos collections permanentes, accompagné par une médiatrice du musée.

Événement sous réserve de l’évolution de la situation sanitaire

Voyage d’hiver express

A l’occasion de l’accrochage renouvelé des collections permanentes du MuMa, une médiatrice vous emmène à la découverte d’œuvres emblématiques de ces collections mais aussi d’autres peintures, gravures ou photographies du musée rarement présentées au public, en 30 minutes chrono !

Une guitare entre les mains, deux autres posées à ses pieds, quelques ressorts, résonateurs, couteaux, archets ou jouets divers pour que vibrent les cordes et sympathisent les résonnances, Greg Malcolm use d'un matériel changeant et d'une grande variété de timbres pour aboutir à  une forme hypnotique fondée sur la réitération de mélodies impalpables auréolées de drones acoustiques. Ce musicien, qui nous vient de Nouvelle-Zélande, aime à  penser que chaque son obéit à  un mouvement précis et dépend également de l'outil choisi dans l'instant. Quelque part entre blues, musique répétitive et approche cagienne de l'instrument préparé, son univers évoque à la fois l'infinitude du désert et les cahots de la piste.
 
Avec :
Greg Malcolm, guitares
 
A savoir : au moment du concert, le montage de la nouvelle exposition du MuMa battra son plein. Le concert pourrait de ce fait être programmé en salle de conférence en fonction des conditions d’avancement du montage.

Dans le cadre du festival PiedNu