11 h 30

Honoré DAUMIER (1808-1879), Eh! bien en regardant ce tableau de près on finit par y découvrir des qualités, on voit que la couleur est bonne, 1865, dessin. Marseille. Ville de Marseille
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A l’occasion du Week-end Télérama, le MuMa vous propose des visites à deux voix qui rythmeront votre découverte du musée. Laissez-vous accompagner par un comédien et une médiatrice, et par ce qu’ils vous raconteront de l’impressionnisme.
Si aujourd’hui la peinture impressionniste fait assez largement l’unanimité, il est intéressant de se rappeler que les artistes de ce mouvement n’ont pas toujours joui d’un tel engouement, notamment à leurs débuts. Grâce à ces visites, replongeons-nous dans la critique d’art de la fin du XIXe siècle, entre plumes acerbes et discours élogieux.
Rendez-vous à l’accueil du musée
Gratuit sur présentation du pass Week-end Musées Télérama ou sur présentation du billet d’entrée
Si aujourd’hui la peinture impressionniste fait assez largement l’unanimité, il est intéressant de se rappeler que les artistes de ce mouvement n’ont pas toujours joui d’un tel engouement, notamment à leurs débuts. Grâce à ces visites, replongeons-nous dans la critique d’art de la fin du XIXe siècle, entre plumes acerbes et discours élogieux.
Rendez-vous à l’accueil du musée
Gratuit sur présentation du pass Week-end Musées Télérama ou sur présentation du billet d’entrée
Date(s)
- samedi 18 mars 2017
- dimanche 19 mars 2017
Tarif(s)
Gratuit
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Ramon Lopez et Christine Wodrascka, Album Aux portes du matin, 2001
Comme chaque année, le MuMa accueille le festival PiedNu du jeudi 23 au dimanche 26 mars 2017. Différents concerts auront lieu dans les espaces d’exposition du musée à cette occasion.
Christine Wodrascka, piano
Ramon Lopez, percussions
Ce duo existe depuis 2000 : leur premier concert a été leur premier enregistrement « Aux Portes du Matin » élu parmi les 100 meilleurs cd de l’année. Cette association est une évidence et ne se lasse pas de continuer d’exister.
« Ensemble, Christine Wodrascka et Ramon Lopez inventent avec souplesse et générosité de fascinants paysages tour à tour traversés d'une sombre et puissante énergie ou d'une mystérieuse intériorité. Dans leur univers poétique, le percuteur et le mélodiste ne sont pas (le plus souvent) celui ou celle que l'on croit. Entre les caisses, toms et fûts aux peaux soigneusement accordées et la foisonnante frénésie des cymbales de l’un, l'autre insinue la plénitude d'une syntaxe épanouie et libre sur le clavier et à l’intérieur de l’instrument, ainsi que l’expressivité de petites cellules percussives rythmées par une fougue et une sensibilité exceptionnelles. »
Gérard Rouy
Christine Wodrascka, piano
Ramon Lopez, percussions
Ce duo existe depuis 2000 : leur premier concert a été leur premier enregistrement « Aux Portes du Matin » élu parmi les 100 meilleurs cd de l’année. Cette association est une évidence et ne se lasse pas de continuer d’exister.
« Ensemble, Christine Wodrascka et Ramon Lopez inventent avec souplesse et générosité de fascinants paysages tour à tour traversés d'une sombre et puissante énergie ou d'une mystérieuse intériorité. Dans leur univers poétique, le percuteur et le mélodiste ne sont pas (le plus souvent) celui ou celle que l'on croit. Entre les caisses, toms et fûts aux peaux soigneusement accordées et la foisonnante frénésie des cymbales de l’un, l'autre insinue la plénitude d'une syntaxe épanouie et libre sur le clavier et à l’intérieur de l’instrument, ainsi que l’expressivité de petites cellules percussives rythmées par une fougue et une sensibilité exceptionnelles. »
Gérard Rouy
Date(s)
- 25 mars 2017
Tarif(s)
Gratuit
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en Langue des Signes Française. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue.
Rendez-vous à l'accueil du musée.
Rendez-vous à l'accueil du musée.
Date(s)
- 28 janvier 2017
Tarif(s)
Gratuit
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Depuis 2013, le MuMa propose de façon systématique pour chacune de ses expositions temporaires, des visites commentées traduites en LSF. Une médiatrice du MuMa, accompagnée d’une interprète LSF, vous accompagne à cette occasion, à la découverte des œuvres présentées, dans un esprit d’échange et de dialogue.
Rendez-vous à l'accueil du musée.
Rendez-vous à l'accueil du musée.
Date(s)
- 25 juin 2016
Tarif(s)
Gratuit
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Eugène BOUDIN (1824-1898), La Plage à Trouville, 1865, huile sur toile, 38 x 62.8 cm. Gift of the Estate of Laurence Hutton. © Princeton, University Art Museum
Découvrez l'exposition "Eugène Boudin, l'atelier de la lumière" présentée au MuMa, du 16 avril 2016 au 26 septembre 2016, en compagnie des médiatrices du musée.
Date(s)
- jeudi 07 juillet 2016
- jeudi 21 juillet 2016
- jeudi 28 juillet 2016
- jeudi 04 août 2016
- jeudi 11 août 2016
- jeudi 18 août 2016
- jeudi 25 août 2016
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Avec Régis Huby (violon), Théo Ceccaldi (violon), Guillaume Roy (alto) et Atsushi Sakaï (violoncelle)
“À côté du jazz, à côté de la musique classique, le Quatuor iXi trace une nouvelle voie, atteint un sommet encore vierge, jusque-là laissé à son état le plus sauvage. C’est une musique de chambre viscérale, qui abat les frontières entre l’écrit et l’improvisé, laissant ces dernières disparaître sous un épais brouillard. Un collectif soudé à la gestuelle magnifique, quatre virtuoses qui n’en font plus qu’un et qui écrivent devant nous l’une des plus belles partitions pour quatuor à cordes qu’on ait entendu depuis fort longtemps”. C’est en ces termes que Mathieu Schoenahl, pour les jazz d’or 2013, présentait ces magnifiques musiciens.
En partenariat avec le Festival PiedNu
“À côté du jazz, à côté de la musique classique, le Quatuor iXi trace une nouvelle voie, atteint un sommet encore vierge, jusque-là laissé à son état le plus sauvage. C’est une musique de chambre viscérale, qui abat les frontières entre l’écrit et l’improvisé, laissant ces dernières disparaître sous un épais brouillard. Un collectif soudé à la gestuelle magnifique, quatre virtuoses qui n’en font plus qu’un et qui écrivent devant nous l’une des plus belles partitions pour quatuor à cordes qu’on ait entendu depuis fort longtemps”. C’est en ces termes que Mathieu Schoenahl, pour les jazz d’or 2013, présentait ces magnifiques musiciens.
En partenariat avec le Festival PiedNu
Date(s)
- 26 mars 2016
Tarif(s)
Gratuit
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Bernard PLOSSU (1945), Sans titre, octobre 2013, photographie argentique. Le Havre. © Bernard Plossu
Découvrez les expositions présentées au MuMa, du 10 octobre 2015 au 28 février 2016, en compagnie d'un interprète en langue des signes française.
En partenariat avec l'ARIADA et les associations de sourds et malentendants du Havre.
En partenariat avec l'ARIADA et les associations de sourds et malentendants du Havre.
Date(s)
- 06 février 2016
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Sabine MEIER (1964), Métamorphose 1. Portrait de l'artiste en vieillard, 2009, photographie, 136,5 x 163,5 cm. © MuMa Le Havre / Sabine Meier
Dans le cadre des Ateliers de la création initiés par l’Ircam et soutenus par le Centre Georges Pompidou, une vingtaine d’élèves du Lycée professionnel Schuman du Havre a suivi, tout au long de l’année, un ensemble d’ateliers autour des arts visuels et des arts du son. Ils proposent, pour clore ce projet, un concert de musiques improvisées qui leur a été inspiré par l’œuvre de Sabine Meier, Métamorphose, une photographie faisant partie de la colleciton du MuMa.
En partenariat avec le Lycée Schuman, l’Ircam, le Centre Georges Pompidou, le Studio Honolulu. Avec le concours des équipes pédagogiques du lycée, des musiciens Jean-Paul Buisson, François Lebegue et Olivier Lecoeur, et du réalisateur Jean-Christophe Leforestier.
En partenariat avec le Lycée Schuman, l’Ircam, le Centre Georges Pompidou, le Studio Honolulu. Avec le concours des équipes pédagogiques du lycée, des musiciens Jean-Paul Buisson, François Lebegue et Olivier Lecoeur, et du réalisateur Jean-Christophe Leforestier.
Date(s)
- 30 mai 2015
Tarif(s)
Gratuit
Sans réservation, dans la limite des places disponibles.
Billet de Blog

Performance de Jonah Bokaer et Daniel Arsham
Chorégraphie et interprétation : Jonah Bokaer
Scénographie : Daniel Arsham
Musique : Ryoji Ikeda
Costumes : Fabric Workshop & Museum, Philadelphia
En partenariat avec le CCN Le Havre - Haute-Normandie, dans le cadre du festival Pharenheit
Invité pour l’édition 2013 du festival Pharenheit avec un solo, Jonah Bokaer revient cette année en compagnie de Daniel Arsham. Américains et artistes multimédia, ils se sont rencontrés auprès de Merce Cunningham pour qui le premier dansa et le second signa lumières et costumes. Ensemble, ils conçoivent des projets mêlant performance, architecture, mouvement, objets, lumière…
Travaillant sur la question des points de vue, Study For Occupant a été créé autour d’un dispositif scénique central invitant le public à se déplacer tout autour. Inspirée des récits biographiques du sculpteur Louise Nevelson, cette pièce questionne la valeur du langage visuel et photographique.
Installé au MuMa, le dispositif sera activé par Jonah Bokaer lui-même. Le corps en négatif met sans cesse en mouvement, transforme et modifie les fonctions et les usages de l’espace qui l’environne entre supports et surfaces. Entre présence, devenir, absences et traces, ce projet est une invitation au regard sur le faire-image.
Chorégraphie et interprétation : Jonah Bokaer
Scénographie : Daniel Arsham
Musique : Ryoji Ikeda
Costumes : Fabric Workshop & Museum, Philadelphia
En partenariat avec le CCN Le Havre - Haute-Normandie, dans le cadre du festival Pharenheit
Invité pour l’édition 2013 du festival Pharenheit avec un solo, Jonah Bokaer revient cette année en compagnie de Daniel Arsham. Américains et artistes multimédia, ils se sont rencontrés auprès de Merce Cunningham pour qui le premier dansa et le second signa lumières et costumes. Ensemble, ils conçoivent des projets mêlant performance, architecture, mouvement, objets, lumière…
Travaillant sur la question des points de vue, Study For Occupant a été créé autour d’un dispositif scénique central invitant le public à se déplacer tout autour. Inspirée des récits biographiques du sculpteur Louise Nevelson, cette pièce questionne la valeur du langage visuel et photographique.
Installé au MuMa, le dispositif sera activé par Jonah Bokaer lui-même. Le corps en négatif met sans cesse en mouvement, transforme et modifie les fonctions et les usages de l’espace qui l’environne entre supports et surfaces. Entre présence, devenir, absences et traces, ce projet est une invitation au regard sur le faire-image.
Date(s)
- 01 février 2015
Tarif(s)
Gratuit
Réservation obligatoire, aux heures d'ouverture du musée, à l'accueil et par téléphone au 02 35 19 62 72