L'ensemble]h[iatus est un ensemble international de musique contemporaine créé en 2006. Il est installé en Limousin depuis 2007.
Modulaire et à géométrie variable, sa particularité est que la totalité de ses membres - de France, d’Allemagne et d’Italie - possède à la fois une expérience d'interprète et d'improvisateur leur donnant à développer une attention particulière à la qualité du matériau musical. Ils affirment en quelque sorte une fierté d’être musiciens, étant chaque jour sur le terrain du sonore dans la diversité de leurs pratiques mêlant écriture, improvisation, en relation également avec d’autres formes artistiques telles que la danse et les arts visuels.

Depuis sa création, l’ensemble]h[iatus s’implique régulièrement dans la création d’oeuvres nouvelles auprès de compositeurs comme Vinko Globokar, Jean-Christophe Feldhandler, Jennifer Walshe, Peter Jakober, Steffen Krebber, Jennifer Walshe, Anthony Pateras.

Musiciens : Martine Altenburger, violoncelle ; Tiziana Bertoncini, violon ; Fabrice Charles, trombone ; Isabelle Duthoit, clarinette ; Géraldine Keller, soprano ; Carl Ludwig Hübsch, tuba ; Thomas Lehn, piano/synthétiseur analogique ; Angelika Sheridan, flûtes ; Lê Quan Ninh, percussion

Dans le cadre du Festival PiedNu

Guillaume Gargaud et Jean Philippe Gomez se sont rencontrés au sein de la formation Nozal Cube en 2011.

En partenariat avec l’Atelier de Musique du Havre (AMH)

Ces deux improvisateurs aux langages pourtant opposés se sont très vite accordés, le duel est né. Les sonorités glaciales de la table de mixage en boucle se confrontent à la chaleur de la guitare préparée. L'émulsion prend, les couleurs et les directions se disloquent, changent à chaque instant.
La voix vient parfois ponctuer, commenter ou imiter l'électronique. La concentration des protagonistes en dit long sur les risques d'une improvisation toujours plus sensible qui multiplie les expériences-limites.
Tantôt syncope, collapse, saillie hardcore ou bruissement délicat, le plaisir est dans la recherche d'un live offert à tous les publics et dans les lieux disparates les plus inattendus.

Musique de Ravel, Faivre, Bach, Glière
Poèmes de Bertrand, Baudelaire, Verlaine, Laforgue, Michaux
Avec Hélène Bordeaux au violon, Florent Audibert au violoncelle et Erick Denis, récitant
En partenariat avec l’Opéra de Rouen Haute-Normandie

La poésie fut dès l’origine associée à la lyre ; d’abord accompagnée, elle s’émancipa peu à peu de la musique à mesure qu’elle passait de l’oralité à l’écrit.
Le lied, qui ne se confond pas avec la chanson dont l’esthétique populaire a ses règles propres, est une retrouvaille a posteriori entre les deux.
Des musiciens s’inspirèrent des poètes mais la prosodie du vers, lorsqu’elle se pliait à la mesure et à l’accord, perdait souvent en naturel et en intelligibilité et parfois même en émotion.
C’est peut-être le cinéma ou la radio qui, superposant la musique à la voix par montage, réussirent les plus bouleversantes rencontres entre les deux.

Ce projet se veut une expérience vivante qui rapproche de manière improbable ou anachronique des notes et des mots, associations dont le récitant et les deux musiciens ont aimé les échos, par alternance ou superposition.
Ce choix très éclectique de textes et de compositions s’est néanmoins construit naturellement autour d’un parcours que jalonnent les plus universelles expériences humaines, de la naissance à la mort.