Comme chaque année, le MuMa ouvre ses portes gratuitement à l’occasion des journées européennes du patrimoine. Le musée vous proposera cette fois-ci un ensemble de lectures et d’ateliers autour de la figure d’Eugène Boudin, pour mieux découvrir sa peinture, sa correspondance, et l’homme !

Comment chacun d’entre nous regarde-t-il la Dame en blanc, plage de Trouville d’Eugène Boudin ? Quels détails avons-nous vus en premier ? Comment percevons-nous ce tableau, avec nos sensations qui nous sont toutes personnelles ?
 
C’est là le point de départ des « Jeux d’interprètes » qui proposent au spectateur de devenir l’interprète de ce qu’il voit, et l’interprète, en particulier, de cette œuvre d’Eugène Boudin qui appartient à la collection du MuMa. L’expérience est proposée par Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques, et Jean-Marc Leone, violoncelliste.

Pour eux, il n’existe pas une manière unique de voir un tableau, et ils entendent bien donner la parole aux perceptions de chacun. Pour ce faire, ils multiplieront les regards possibles sur la Dame en blanc, son attitude, ce qui l’entoure… ils proposeront d’entrer dans l’œuvre par le détail, et par la musique. Chacun pourra alors, au gré des sensations ressenties grâce, notamment, au son du violoncelle et à la façon dont les extraits musicaux seront joués, imaginer une dramaturgie du tableau, une histoire qui lui sera propre.
 
Programme musical :
Sonate Arpeggione (1er mouvement) de Schubert
Prélude de Suite n°1 de Bach
Valse sentimentale de Tchaïkovsky
 
Par Jean-Marc Leone, violoncelliste, et Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques

« Du rythme des pas, tu passes à la vague, de la vague au chien qui court.
C'est le chien qui court jusqu'à la plage qui guide tes pas, la vague disperse la chanson.
Du saut des vagues, la marée digère la plage, annule l'image et perd le chien.
C'est cette ritournelle mouvante qui décide du cadre de tes pas, tu chantes ? »
 
Suivez les ballades de Audrey Gleizes, Claire Serres & Valentine Siboni. Au menu : dispositif de tournage en double vision, performance tournée-montée, snacks en 3 dimensions, fiction variable et belles images.
Les trois artistes partageront ainsi leur lecture singulière de l’œuvre de Boudin en s’appuyant sur leurs outils propres : la performance, la vidéo… Et dévoileront ce qui fait, pour elles, la modernité d’une telle figure de l’histoire de l’art.

Gê, l’autre nom de la déesse Gaïa, représente la Terre dans toutes ses dimensions. Par cette performance dansée, Gaël Sesboüé nous livre ici ses interrogations sur la notion d’environnement – un questionnement qui pourrait faire écho à la démarche d’Eugène Boudin, si le contexte actuel ne donnait pas une dimension particulière aux problématiques environnementales.

Gê, c’est aussi une façon d’investir d’espace d’exposition comme un environnement à partir duquel les formes émergent pour donner naissance à une figure humaine sensible et créative.

Chorégraphie : Gaël Sesboüé
Interprétation : Elias Girod, Gaël Sesboüé
Dispositif sonore : Vincent Raude
Assistante : Betty Tchomanga
Production / Diffusion : Lucie Vignal
 
Production association Lola Gatt.
Coproduction : Le Phare CCN du Havre Haute-Normandie en partenariat avec South East Dance et Spectacle vivant en Bretagne et avec le soutien de DanSCe Dialogue 2, dispositif du programme européen de coopération transfrontalière Interreg IV A France (Manche) – Angleterre, cofinancé par le FEDER. Avec l’aide à la production de la Voilerie danse, Arzon.
Résidences / Accueils studio : Le Phare, Centre Chorégraphique National du Havre Haute-Normandie). South East Dance / Hextable, Kent (GB). Centre d'art contemporain Passerelle, Brest. Le Quartz, scène nationale de Brest. La voilerie danse, Arzon.

Avec le soutien du Ministère de la culture DRAC de Bretagne, de la région Bretagne, du conseil général du Finistère et de la Ville de Brest.

Aux horaires habituels d'ouverture du musée.

Visite de l’exposition « Eugène Boudin, l’Atelier de la lumière » réservée aux usagers du CCAS dans le cadre du Printemps des familles.

« Sound ∆ Fields » est une œuvre technologique sonore interactive.
Équipés d'un casque et d'un terminal, les spectateurs voyagent dans une cartographie sonore qui résonne avec les œuvres rétrospectives d’Eugène Boudin.
L'auditeur est repéré en temps réel par un dispositif de géolocalisation. La position et l'orientation déterminent la nature des sons diffusés : c’est la déambulation et le regard qui créent pour chacun une composition mouvante et unique.

« Sound ∆ Fields » est une expérience de réalité augmentée qui propose une relecture poétique des œuvres de l'exposition, une exploration sensorielle et synesthésique de la peinture en faisant naître une série de climats éphémères et invisibles...

Pour l’ouverture et la clôture du Festival Normandie Impressionniste, Le Clair Obscur / le Collectif MU et le Collectif Pied Nu proposent de déployer ce dispositif dans la Grande nef du MuMa en lien avec l’exposition : « Eugène Boudin. L'Atelier de la lumière »
 
Contenant :
- une création sonore. Frédéric DESLIAS (LeClairObscur)
- une carte blanche à un artiste invité. Emmanuel Lalande (PiedNu)
- une série de workshops en lien avec les étudiants de l’EsadHaR (école d’art et de design du Havre) et le Lycée Siegfried.
 
Production : Le Clair Obscur, DRAC de Basse-Normandie, Région Basse-Normandie, DRAC de Haute-Normandie, Institut-Français.
Partenaires : MU, MuMa Le Havre, Musée des Beaux-Arts de Caen, Le Tétris, PiedNu, EsadHaR, Lycée Siegfried, ESAM Caen/Cherbourg, AMVD Pierre Heuzé.

Le MuMa accueille une nouvelle fois le Festival We love Le Havre avec un concert dans ses salles d’exposition. Cette année, place à Mezzanine !
Maxime, auteur-compositeur-interprète, a séjourné un moment en Australie où il a trouvé l’inspiration. De retour au Havre, il s’isole au dernier étage de la maison familiale et explore les possibilités de la loop station, de la guitare électrique et du synthé pour enrichir ses chansons construites au son d’une guitare acoustique : Mezzanine naît, sur une base de chanson folk mêlée d’arrangements pop glissants et ensoleillés. En live, le projet mute en trio et prend le nom de Mezzanine Expérience.

En partenariat avec I love LH

Pour fêter Eugène Boudin, le voyageur, l’Opéra de Rouen Normandie nous emmène « autour du monde » avec un programme aux sonorités riches et variées.
 
« Best of tour du monde » : la musique est un voyage ! Nous vous proposons tout en restant confortablement installé dans votre fauteuil de parcourir le monde musical. Il est très rare dans l'histoire de la musique de constater que les musiciens et les compositeurs soient sédentaires. En effet, le voyage a toujours été le moyen le plus opportun de découvrir de nouvelles cultures, de rencontrer de célèbres pédagogues ou autres compositeurs contemporains afin de parfaire son apprentissage et de se forger son propre style. Ne dit-on pas que les voyages forment la jeunesse ? Pendant ce programme musical, nous serons sur les traces des plus grands compositeurs, d’Ouest en Est, des Amériques au Japon. Sans décalage horaire et plus vite que Jules Verne, dépaysement garanti… Bon concert !

Programme :
WA Mozart : 1er mouvement "Dissonance"
Antonio Vivaldi : Sposa son disprezzata
Sibelius : Valse triste
Montsalvage : Cancion de cuna para dormir a un negrito
Anton Dvorak : Quatuor américain, final quatuor
Bela Bartok : Danses roumaines
Hisaishi : Princesse Mononoke
Chostakovitch : Quatuor n°8
Astor Piazzola : Yo soy Maria
Copland : Simple Gifts
Offenbach : Galop 

Avec :
Marc Lemaire, violon
Teona Kharadze, violon
Agathe Blondel, alto
Hélène Latour, violoncelle
Zuzana Lemaire, voix

Dans le cadre de l’exposition « Eugène Boudin. L’Atelier de la lumière », le Trio Furioso propose un programme musical composé comme un panorama de la musique impressionniste dans une formation originale. Un portrait de Carmen de Bizet côtoiera un arrangement de la Sonate de Debussy. Une mélodie de Fauré fera miroir avec l’Habanera de Ravel.
 
Né en 2010 de leur passion commune pour l’émotion musicale, le Trio Furioso, formation unique en France, propose de faire partager et promouvoir l’authenticité du spectacle vivant à travers un répertoire original, varié et riche en surprises.
Virtuoses et lyriques, pastorales et légères, les deux flûtes s'interpellent, se répondent et se retrouvent en harmonies mélodieuses élégamment ponctuées par la guitare. Dynamique et chaleureuse, celle-ci est aussi concertante. Elle enrichit cette conversation artistique à trois à laquelle le public est convié.
 
Programme (sous réserve) :
-  Georges Bizet : Cinq extraits de la suite de Carmen (Aragonaise - Habanera - Séguedille – Intermezzo - Danse bohème / transcription : Franck Masquelier)
-  Gabriel Fauré : Après un rêve, pour deux flûtes et guitare (transcription : Franck Masquelier)
-  Pierre-Octave Ferroud : Jade, extrait des Trois pièces pour flûte seule
-  Maurice Ravel : Habanera, pour flûte et guitare
-  Charles Kœchlin : Les tranquilles clartés de l’intelligence et Lumière, modération, équilibre, extrait des Chants de nectaire pour flûte seule
-  André Caplet : Viens une flûte invisible, pour 2 flûtes et guitare
-  Déodorat de Séverac : Baigneuses au soleil, pour deux flûtes et guitare (transcription : Franck Masquelier)
-  Claude Debussy : Sonate pour flûte, alto et harpe (transcription pour flûte, flûte alto et guitare : Trio Furioso)
 
Avec :
Franck Masquelier, flûte
Adrien Maza, guitare
Thierry Boiteux, flûte

Concert d’inauguration de l’œuvre interactive et sonore « Sound ∆ Fields » présentée au MuMa du 17 avril au 20 mai
Pour marquer le lancement de « Sound ∆ Fields », la Compagnie Le Clair Obscur, à l’origine du projet, vous propose d’assister à deux performances : elles feront vivre, le temps d’un concert, le dispositif que les visiteurs du MuMa pourront découvrir par ailleurs jusqu’au 20 mai. Avec Frédéric Deslias, Emmanuel Lalande et les étudiants de l’EsadHaR.
 
Production : Le Clair Obscur, DRAC de Basse-Normandie, Région Basse-Normandie, DRAC de Haute-Normandie, Institut-Français.

Partenaires : MU, MuMa Le Havre, Musée des Beaux-Arts de Caen, Le Tétris, PiedNu, EsadHaR , Lycée Siegfried, ESAM Caen/Cherbourg, AMVD Pierre Heuzé.