En compagnie de Laurent Manœuvre, co-commissaire de l’exposition « Eugène Boudin. L’Atelier de la lumière », le MuMa vous propose une conférence au ton inhabituel et aux contenus enrichis, puisqu’un comédien épaulera le spécialiste d’Eugène Boudin pour vous le faire découvrir à travers les mots qu’il coucha sur le papier tout au long de sa vie.

Avec le concours de Christine Labourdette, comédienne

Comment chacun d’entre nous regarde-t-il la Dame en blanc, plage de Trouville d’Eugène Boudin ? Quels détails avons-nous vus en premier ? Comment percevons-nous ce tableau, avec nos sensations qui nous sont toutes personnelles ?
 
C’est là le point de départ des « Jeux d’interprètes » qui proposent au spectateur de devenir l’interprète de ce qu’il voit, et l’interprète, en particulier, de cette œuvre d’Eugène Boudin qui appartient à la collection du MuMa. L’expérience est proposée par Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques, et Jean-Marc Leone, violoncelliste.

Pour eux, il n’existe pas une manière unique de voir un tableau, et ils entendent bien donner la parole aux perceptions de chacun. Pour ce faire, ils multiplieront les regards possibles sur la Dame en blanc, son attitude, ce qui l’entoure… ils proposeront d’entrer dans l’œuvre par le détail, et par la musique. Chacun pourra alors, au gré des sensations ressenties grâce, notamment, au son du violoncelle et à la façon dont les extraits musicaux seront joués, imaginer une dramaturgie du tableau, une histoire qui lui sera propre.
 
Programme musical :
Sonate Arpeggione (1er mouvement) de Schubert
Prélude de Suite n°1 de Bach
Valse sentimentale de Tchaïkovsky
 
Par Jean-Marc Leone, violoncelliste, et Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques

Pour ce dernier temps de rencontre, le MuMa invite Jacqueline Salmon, artiste dont le travail sera proposé à la suite de l’exposition « Eugène Boudin. L’Atelier de la lumière » au MuMa.

Et puisque son œuvre n’est pas sans rapport avec celle du précurseur de l’impressionnisme, demandons lui de nous livrer son regard singulier sur ces paysages de mer, ces études de ciels…

Quel portrait de Zola nous livrent les peintures, les caricatures ou les photographies dont il a fait l’objet ? La réponse à cette question nous permettra d’évoquer les relations entre Émile Zola et les peintres de son époque, de parler des polémiques, souvent violentes, qui ont entouré la publication de ses romans. Elle nous permettra aussi de nous interroger sur la façon dont Zola a abordé l’œuvre des impressionnistes, et notamment celle d’Eugène Boudin – en relation avec l’exposition présentée au Musée d’art moderne du Havre.
 
Professeur à l’université de la Sorbonne nouvelle, Alain Pagès dirige Les Cahiers naturalistes. Derniers ouvrages publiés : Zola et le groupe de Médan. Histoire d’un cercle littéraire (Perrin, 2014) ; édition, en collaboration avec Brigitte Emile-Zola, des Lettres à Alexandrine (1876-1901), d’Emile Zola (Gallimard, 2014 – ouvrage couronné par le prix Sévigné en février 2016).
 
En partenariat avec les 15èmes Rencontres d’été théâtre et lecture en Normandie
 
Les Rencontres d’été théâtre et lecture en Normandie organisent différents temps forts dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont certains seront consacrés à Eugène Boudin.

Comment chacun d’entre nous regarde-t-il la Dame en blanc, plage de Trouville d’Eugène Boudin ? Quels détails avons-nous vus en premier ? Comment percevons-nous ce tableau, avec nos sensations qui nous sont toutes personnelles ?
 
C’est là le point de départ des « Jeux d’interprètes » qui proposent au spectateur de devenir l’interprète de ce qu’il voit, et l’interprète, en particulier, de cette œuvre d’Eugène Boudin qui appartient à la collection du MuMa. L’expérience est proposée par Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques, et Jean-Marc Leone, violoncelliste.

Pour eux, il n’existe pas une manière unique de voir un tableau, et ils entendent bien donner la parole aux perceptions de chacun. Pour ce faire, ils multiplieront les regards possibles sur la Dame en blanc, son attitude, ce qui l’entoure… ils proposeront d’entrer dans l’œuvre par le détail, et par la musique. Chacun pourra alors, au gré des sensations ressenties grâce, notamment, au son du violoncelle et à la façon dont les extraits musicaux seront joués, imaginer une dramaturgie du tableau, une histoire qui lui sera propre.
 
Programme musical :
Sonate Arpeggione (1er mouvement) de Schubert
Prélude de Suite n°1 de Bach
Valse sentimentale de Tchaïkovsky
 
Par Jean-Marc Leone, violoncelliste, et Delphine Grivel, musicologue, spécialiste des rapports musique/arts plastiques

Par Danièle Gutmann, historienne de l’art, enseignante à l’ESADHaR, Le Havre

L’impressionnisme au miroir de la peinture historique et mythologique
Par Gilles Genty, historien de l’art

La mémoire oubliée des Collections de la Chambre de Commerce du Havre
Par Marie-Anne du Boullay, historienne de l’art

Par Colin Lemoine, historien de l’art, conservateur au musée Bourdelle, Paris

Par Dominique Smith, Directeur du Département d'Anglais à la Faculté des Affaires Internationales, Université du Havre, enseignante en histoire de l’art anglais et australien