Viens découvrir des portraits du musée et t’inspirer  de leurs expressions…
En atelier, recompose et réinvente ton visage dans un collage d’images où ton regard se démultiplie !
Photo, collage

Viens découvrir des portraits du musée et t’inspirer  de leurs expressions…
En atelier, recompose et réinvente ton visage dans un collage d’images où ton regard se démultiplie !
Photo, collage

Une création collective à partir de pixels en cartons colorés pour recomposer de façon originale une œuvre de Raoul Dufy !
 
Dans le cadre de leur projet cartons numériques, Claire Le Breton et Simon Leroux de l’association l minuscule imaginent un tout nouveau dispositif : un système de projection d’image sur un plateau permettant aux enfants de recomposer un tableau et de découvrir ainsi les possibilités en matière de création numérique.
Les enfants fabriqueront des pixels à partir de cartons d’emballages. Puis ils seront invités à recomposer une image avec ces pixels de couleurs sur un plateau. Cette image reprendra un tableau de Raoul Dufy présenté dans l’exposition en cours au MuMa et sera projetée sur le plateau pour les aider dans ce travail collectif.

Cette tache de couleur, qu'est-ce que c'est ? Un triangle ? Non, c'est une voile, un drapeau ou même, un arbre !
Et, la terre, normalement, elle n'est pas rose, ni le sable vert ?
Oui, mais comme la mer n'est pas toujours bleue, alors tout est possible...
 
Entre écriture et peinture, histoires et images, nous inventerons des mondes de couleurs, des paysages à l'aide de formes, de motifs, de tracés.
Place à l'imagination : écrivons nos tableaux !

Déroulé (sous réserve de modification)

• Mardi 29 octobre : Elsa Escaffre proposera aux enfants inscrits à cet atelier d’une séance tout un ensemble de jeux d’écriture et de couleurs pour qu’ils puissent s’approprier l’univers du peintre Raoul Dufy à travers leurs propres mots et leurs ressentis singuliers.

Viens découvrir l’univers du peintre Raoul Dufy à travers la couleur et les nombreux motifs présents dans son œuvre ! Un atelier découpé en trois séances pour partir à l’aventure et s’initier aux techniques du pochoir, de la gravure et de la mise en couleur !
Un atelier animé par Alexandra Lafitte-Cavalle du studio Courte échelle

Déroulé (sous réserve de modification)

• Mercredi 21, jeudi 22 et vendredi 23 août : au fur et à mesure des trois séances, après une découverte de l’univers de Raoul Dufy à l’aide de différents supports, les enfants se verront proposer de fabriquer, progressivement, différents outils : pochoirs, camaïeu de couleurs inspiré de l’œuvre du peintre, tampons. Chaque enfant disposera d’un cahier personnel pour répertorier toutes les formes ainsi créées et tester ses outils et ceux de ses camarades d’atelier. En parallèle, les enfants réaliseront pas à pas, sur de grands formats, des compositions graphiques en écho aux motifs et à l’univers de l’artiste, et en clin d’œil à son parcours de graveur.

Savais-tu que Raoul Dufy avait créé des motifs pour des tissus ?
Et savais-tu que sa couleur préférée était le bleu ?
Et bien maintenant, viens jouer avec la laine et créer un tissage mural digne d’une réalisation de Dufy !
 
Déroulé (sous réserve de modification)

• Mardi 13 août : Les enfants apprendront à utiliser un métier à tisser, et commenceront chacun leur tissage mural avec de la laine bleue.
• Mercredi 14 août : Chacun terminera son tissage en jouant avec des effets géométriques et l’agrémentera de pompons et autres éléments décoratifs renvoyant à l’œuvre du peintre havrais célébré au MuMa cet été.

Raoul Dufy et nos cargos à nous, tout chargés de couleurs…
Lui qui voyait Le Havre partout, par tous les temps, sous toutes ses lumières, avec toutes ses couleurs, il ne les aurait pas ratés, Raoul, nos immenses porte-containers, ces bateaux chargés de tant de boîtes multicolores qu’on se demande parfois par quel miracle ils flottent encore ! Il les aurait croqués sans doute, depuis la plage ou les quais, dessinés longuement et bien sûr peints avec toutes leurs couleurs, sûrement plus d’une fois…
Dessin, peinture et collage
 
Déroulé (sous réserve de modification)

• Mercredi 7, jeudi 8 et vendredi 9 août : Au fur et à mesure des trois séances, les enfants composeront un paysage de mer sur de grandes feuilles de papier, et dessineront cargos et autres détails renvoyant aux œuvres de Raoul Dufy (des promeneurs qui regardent passer ces bateaux au loin, des nuages, d’autres bateaux…). Puis, au moyen de papiers découpés, ils s’amuseront à les remplir de containers, formant ainsi des montagnes de boîtes multicolores flottantes.

Cette tache de couleur, qu'est-ce que c'est ? Un triangle ? Non, c'est une voile, un drapeau ou même, un arbre !
Et, la terre, normalement, elle n'est pas rose, ni le sable vert ?
Oui, mais comme la mer n'est pas toujours bleue, alors tout est possible...
 
Entre écriture et peinture, histoires et images, nous inventerons des mondes de couleurs, des paysages à l'aide de formes, de motifs, de tracés.
Place à l'imagination : écrivons nos tableaux !

Déroulé (sous réserve de modification)

• Mardi 30 juillet : Elsa Escaffre proposera aux enfants inscrits à cet atelier d’une séance tout un ensemble de jeux d’écriture et de couleurs pour qu’ils puissent s’approprier l’univers du peintre Raoul Dufy à travers leurs propres mots et leurs ressentis singuliers.

Raoul Dufy était un véritable touche-à-tout. Il a par exemple dessiné de très nombreux tissus pour des robes, des meubles…
Inspirons-nous de lui, décorons une belle pièce de coton, façon bord de mer havrais, pour en faire… une surprise !
 
Déroulé (sous réserve de modification)

• Mardi 23 juillet : visite de l’exposition Dufy au Havre et repérage des motifs récurrents de Dufy
• Mercredi 24 juillet : sélection, création de motifs personnels et impression sur tissu
• Jeudi 25 juillet : montage de l’objet-surprise et finitions (perles, broderie, rubans)

« Mer, outre-mer, cyan, azur, cobalt: les mers et ciels peints par Raoul Dufy métamorphosent la cabane. Les touches de bleu réalisées par les enfants amènent une vibration et prolongent dans ce nouvel espace d’exposition, ce qu’ils ont pu observer au musée et à plage. »
Un atelier pour s’immerger dans l’univers de Dufy, et explorer l’infini nuancier de bleus utilisé par le peintre. L’objectif final : investir avec ces bleus la cabane de Première ligne* et profiter d’un endroit si souvent peint par l’artiste : la plage !
 
Atelier animé par Flora Vachez et Simon Le Cieux de Première ligne^* et Jeanne Busato du MuMa Le Havre
 
Déroulé (sous réserve de modification)

• Mardi 16 juillet : Rendez-vous à 10h au MuMa pour une visite de l’exposition Dufy au Havre et peinture en atelier avec deux artistes, Flora Vachez et Simon Le Cieux
• Mercredi 17 juillet : Rendez-vous au MuMa : peinture en atelier
• Jeudi  18 juillet : Rendez-vous au MuMa pour une balade jusqu’à la cabane de Flora et Simon. Peinture en plein air. Retour vers le musée
• Vendredi 19 juillet : Rendez-vous au MuMa pour retrouver Flora et Simon qui emmènent le groupe jusqu’à leur cabane. Peinture en plein air et présentation des travaux

^{* Nous avons monté le projet « Première ligne » en septembre 2018 au Havre. Sur la plage, l’une des nombreuses cabanes de la dernière ligne «30» digue nord (exactement en face du poste de secours 2), s’est transformée en lieu de création et d’exposition.
Pour ce nouveau volet 2019, la cabane sera lieu commun de 4 artistes invités ensemble. Nous pouvons parler de micro résidence. Pendant 10 jours du 25 juillet au 3 août, ils vivront ensemble et se retrouveront à la cabane et alentours. Sera suivi un vernissage le 3 août ainsi qu'une exposition ouverte tous les jours du 4 au 14 août.
 «Première Ligne» amène au-devant des cabanes une réflexion autour de l’art contemporain. Il se pense et se partage dans une cabane privée, au sein d’un espace publique. C’est avant tout une proposition, une invitation à faire une incartade. Au lieu d’aller directement de la mer au glacier, ou inversement, les passants sont conviés à prendre part aux discussions et à regarder les pièces réalisées. La cabane est ouverte, gratuitement durant vingt jours. L’idée est d’offrir une possibilité d’échanger avec les artistes en train de travailler et les commissaires d’exposition.
Et c’est de cet espace original et ouvert dont pourront profiter les enfants participant à l’atelier.}