Des bulles dans des rectangles, des rectangles dans les bulles. Du texte sur des images, des images sur du texte.
Micro-histoires : texte / images.

Atelier bande dessinée avec Simon Le Cieux

Mer, vagues et tempêtes

Viens découvrir dans les collections du musée, des tableaux qui représentent la mer.
Tu pourras ensuite, dans l’atelier, en peignant et en dessinant, réaliser ton propre tableau.

Avec Karine de Beaucé

C’est quoi un nymphéa ? Un reflet ?
 
Pour le savoir, viens au musée regarder le tableau de Claude Monet.
Et aussi, en atelier, tu pourras peindre une grande peinture avec de merveilleux reflets et... des nymphéas !

Avec Jeanne Busato

PROGRAMME
Programme d'oeuvres personnelles et du répertoire contemporain pour percussions :

- Iannis Xenakis "Rebonds" 1987-88 (12 min)
Rebonds comporte deux parties. La partie A réclame deux bongos, trois toms, deux grosses caisses, la partie Rebonds B se joue sur cinq wood-blocks et cinq peaux.

- Ying-Hsueh Chen "Dark radiance"
Construite comme un voyage sonore qui sublime la richesse des timbres d'instruments traditionnels tels que la grosse caisse, le mokugyo, le jing et le marimba, Dark radiance / l’éclat sombre est une expérience d'écoute intense et hypnotique.


Ying-Hsueh Chen, percussionniste d’exception, nous invite à un voyage musical fascinant où les polarités se fondent et s’entrelacent. Son jeu véloce et physique, utilisant tam-tam, grosse caisse, cymbales et métal, crée un monde d’harmoniques et de rythmes indéfinis. De la rigueur mathématique de Xenakis à ses propres compositions, elle explore l’abîme et l’éclat, la brutalité et la délicatesse, révélant la richesse des timbres dans une quête artistique en perpétuelle évolution.

Frotter, frapper, gratter, rouler, mixer… En un mot, jouer ! Le collectif Rotule invite les tout-petits de 18 mois à 5 ans, ainsi que leurs accompagnateurs, à plonger dans Noise Story. Ce récit sonore unique mélange musique mixte, installations amplifiées et manipulations ludiques. Les enfants, d'abord auditeurs de compositions originales à la basse, aux clarinettes et aux objets détournés, deviennent peu à peu les acteurs de la danse sonore. Libres de suivre leur inspiration, ils explorent les modules de l’installation, mi-jouet, mi-instrument. Tout en douceur, les musiciens guident cette joyeuse aventure, interagissant avec la créativité débordante des enfants, emportés dans une exploration sonore et musicale à 360°.


30 minutes de musique expérimentale pour et avec les tout-petits "NOISE STORY" - étape de travail - (création 28-31 janvier 2025 au Volcan)  
Composition et interprétation : Xavière Fertin (clarinettes, Louis Frères (basse, objets)
Traitement quadriphonique : Christine Webster
Produit par Rotule avec le soutien de la DRAC Normandie, la  Ville de Dieppe et la CAF
 

Séverine Ballon, compositrice et violoncelliste, nourrit des liens profonds entre ses deux disciplines, chacune enrichissant l'autre. En tant qu’interprète, elle a privilégié les collaborations avec des compositeurs de sa génération, s’impliquant dans l’intimité de la création musicale : solos et concertos pour Rebecca Saunders, Chaya Czernowin, Philippe Leroux, entre autres.  La composition a émergé de sa pratique instrumentale, débutant comme un carnet d’improvisations avant de devenir une recherche indépendante.

Lauréate du concours Luc Ferrari en 2019 et déjà reconnue pour ses œuvres innovantes, Séverine Ballon continue de redéfinir les frontières de la musique contemporaine avec une profondeur alliant technique virtuose et sensibilité artistique.

Elle a composé en 2021 le spectacle littéraire  « je suis honorée d’être née dans ta tête » pour une récitante et 3 musiciens, sur des textes de la poétesse française Babouillec.
En tant que pensionnaires de la Villa Médicis, elle explore actuellement deux axes de recherche : le chant en tant que mémoire et matière, et la rencontre, à travers des ateliers musicaux dans des lieux d'accueil pour les plus démunis, collectant les matières d’une future fresque musicale qui interrogera ce qui différencie le chant de la parole.

Sa musique, à la fois intime et audacieuse, invite à une plongée introspective où le son et le silence se côtoient. « Forêts intérieures » est une invitation à découvrir un univers où chaque note résonne comme une exploration du soi, une expérience immersive qui transporte l'auditeur dans l'essence du matériau sonore.

A travers l’objectif - Récréation scientifique
 
Quelle est la différence entre l’œil et l’appareil photo ? Kamil Fadel revient sur la longue histoire de l’optique. Des premières lentilles en verre poli utilisées dans l’Antiquité pour allumer le feu, aux photosites qui transforment les rayonnements lumineux en pixels dans la rétine numérique de votre appareil photo, ces découvertes et inventions courent sur plus de deux millénaires.
 
À travers de nombreux exemples illustratifs, Kamil Fadel explique avec pédagogie comment une image est capturée puis enregistrée.
 
Dans le cadre de Sur les épaules des géants
Plus d’infos sur : https://surlesepaulesdesgeants.fr

La lumière dans le tableau
Rencontre avec Philippe Walter
 
Philippe Walter est un pionnier de l’imagerie chimique adaptée à l’étude des œuvres d’art. Les techniques non destructives mises au point au laboratoire d’Archéologie Moléculaire et Structurale (Lams/CNRS/Sorbonne Université) ont permis à ce chimiste - historien des techniques de l’art - d’explorer les murs de la grotte Chauvet, la surface de la Joconde ou les peintures des tombes égyptiennes de Louxor. Car c’est en s’intéressant aux composés chimiques à la surface d’un tableau ou d’un objet qu’il est possible de décoder chaque geste du peintre ou de l’artisan et de retrouver son état d’esprit et ses intentions au moment de la création.
 
En hommage à ses 30 ans de carrière, Philippe Walter a reçu cette année son épée d’académicien à la Maison de la Chimie.
 
Dans le cadre de Sur les épaules des géants
Plus d’infos sur : https://surlesepaulesdesgeants.fr

Dans le cadre de l’exposition « Photographier en Normandie », le MuMa confie à François Trocquet les clés de l’atelier pour vous permettre de découvrir, par le dessin, les villas de Sainte-Adresse que l’on retrouve dans notre exposition, immortalisées par les photographes.
 
Cet atelier est ouvert à tous, débutants comme confirmés. La participation aux 3 séances est conseillée mais pas obligatoire.
Pour la première séance, chaque participant devra venir équipé d’un carnet de croquis (ou autre support pratique de dessin) et d’un appareil photo (le téléphone portable peut très bien servir !).
 
Programme détaillé
Jeudi 5 septembre : croquis et photographie sur site
Rdv sur l’Estacade, point de départ de l’atelier. Cette première séance consistera en une balade à la découverte des villas environnantes. Vous pourrez réaliser des croquis et des prises de vue de ces maisons historiques et de leur architecture distinctive. Bref, d’accumuler de la matière pour le travail en atelier prévue les séances suivantes
 
Jeudis 12 et 19 septembre : dessin en atelier
Retour au musée pour poursuivre le travail. Les croquis et photos des villas serviront de base à la réalisation de dessins plus détaillés.

Portrait sur plaque au collodion humide

A l’occasion des Journées européennes du Patrimoine, le MuMa invite Trebblec & Malaxe pour leur faire réaliser votre portrait, en solo, ou de groupe. Les deux artistes reprennent les codes du studio photo mobile du milieu du 19è siècle. Ils utilisent la technique du collodion humide, procédé inventé dans les années 1850 et qui a été introduit en France par Gustave Le Gray – dont on retrouve certaines œuvres dans l’exposition en cours au MuMa.
Venez prendre la pose pour une expérience unique, qui vous permettra de découvrir une technique photographique ancienne, et de repartir avec votre trombine, immortalisée sur plaque ! *
 
* Le nombre de participants pour une prise de vue est limité à 4 personnes ! Les participants pourront récupérer leur portrait à l’issue du week-end, afin de permettre au support de sécher correctement !
 
Etapes du procédé

• Une plaque de métal propre est enduite de collodion salé. A partir de cet instant, il reste 15 minutes au photographe pour réaliser la totalité des étapes nécessaires à la réalisation d’une image photographique !
• La plaque est ensuite plongée pendant 3 minutes dans une solution de nitrate d’argent : les sels contenus dans le collodion rendent sensible à la lumière le nitrate d’argent. Il faut donc protéger la plaque de la lumière avant de l’y exposer pour réaliser l’image voulue. Pour cela, le photographe travaille à la lumière « inactinique », une lumière spéciale qui n’agit pas sur la surface désormais photosensible de la plaque.
• La plaque est ensuite placée sur un châssis, lui-même positionné dans une chambre photographique – appareil qui permet de réaliser la prise de vue.
• Après cette prise de vue, la plaque est « développée » puis rincée à l’eau. On la plonge enfin dans un fixateur et l’image apparaît. Elle est rincée une nouvelle fois avant d’être mise à sécher.